Autore: Maurizio Gangemi

(620) Si rinnova l’appuntamento con il Face Festival, un rarissimo esempio di autentica, vigorosa libertà espressiva, questa volta in versione Off. Il parco di Ecolandia, infatti, nei giorni 20 e 21 settembre ospiterà nuovamente la kermesse artistica che già ad agosto ha registrato un successo importante.

Tornerà l’arte, la musica, torneranno le performance e tornerà con un “colpo di coda” magistrale degli organizzatori, anche il fotografo Gerald Bruneau, il quale esporrà ed illustrerà personalmente gli scatti inediti del progetto fotografico legato ai Bronzi di Riace. “Ma cosa significa il ritorno di G. Bruneau a Reggio Calabria?” Lo chiedo ad Angela Pellicanò una delle presenze artistiche di maggiore rilievo all’interno del Face e della città. “Bruneau, come già detto, presenterà scatti inediti, sarà egli stesso ad illustrarli fuori dalle polemiche che quest’ estate hanno coinvolto l’intera vicenda. Purtroppo, continua Angela, il pettegolezzo e l’aspetto glamour, fomentato da chi ha completamente travisato il linguaggio artistico contemporaneo usato dall’artista, hanno spostato l’asse di attenzione dal vero intento, cioè il “potenziamento del mito” legato ai due guerrieri. Le scelte concettuali e simboliche del fotografo, prive di tabù e pregiudizi, hanno trovato solo risposta nel “pettegolezzo da cortile”, una visione, a mio avviso, superficiale e scontata, perché come sempre, ma soprattutto nell’ arte “niente è ciò che sembra”. Per comprendere occorre andare oltre.” Gli occhi dolci di Angela, si abbassano un po’… ”Io stessa ho subito critiche molto aspre e attacchi che non mi aspettavo, mi è dispiaciuto scontrarmi con un pensiero che non mi appartiene, l’invidia professionale. Non ho mai pensato di poter sfruttare l’occasione, anche perché sono inserita in questo ambiente da circa 30 anni e ho sempre seguito il mio percorso etico- artistico, spesso tralasciando quello economico, perciò sentirmi sotto processo, mi ha a volte rattristita. In ogni caso, forte delle mie convinzioni, ho voluto e appoggiato il confronto con Bruneau, perché credo nella libertà espressiva, nell’importanza di usare linguaggi artistici contemporanei e nella autenticità del progetto.” Mentre Angela conclude la frase, osservo il parco, l’atmosfera fuori dal tempo invita alla contemplazione, forse anche alla creazione, a dispetto di un luogo legato in passato alla guerra. Questa la magia dell’arte? Reinventare i luoghi? Un Fortino Umbertino negli ultimi anni è divenuto una “piazza”, una nuova Agorà. Qualcosa che scaglia “sassi” nelle acque stagnanti delle coscienze pigre e spesso indifferenti della mia città. Perciò appena incontro uno dei direttori artistici, Paolo Giosuè Genoese la tentazione è forte e faccio una domanda semplicissima: “Perché?” “Perché nel 2007 ci siamo detti che non solo era possibile, ma che si doveva proprio fare. Perché amiamo il concetto si “Artecrazia”. E perché un’operazione nata “incosciente” ci ha dato ragione. In tutte le edizioni la risposta del pubblico è stata altissima, come quella degli artisti che hanno abbracciato l’idea sin dal primo momento. L’arte ha bisogno di luoghi e i reggini dimostrano di apprezzare, capire, amare ciò che offriamo loro. Il livello degli interventi artistici è sempre stato elevato, è la nostra prima ed unica preoccupazione. Lasciare fruire bellezza e cultura, consapevoli che possa migliora la qualità della vita.” Già “luoghi”, ed io continuo a guardarlo questo luogo, le piccole stanze, i muri di pietra, a sentirne l’odore poetico. Chiacchierare con loro mi conquista, conquista la mia fiducia, vedo in questi movimenti, la possibile ricostruzione di un’attività artistica importante che non rinuncia alla ricchezza delle sensazioni e alla pienezza del senso di saper fare arte. Ed ecco che si avvicina un altro artista, mi parla della sua opera, mi confida di sezione aura, Fibonacci. Si apre in me ancora di più il senso di questo luogo, comunicazione e arricchimento dove l’artista recupera il suo ruolo di attore sociale. Si chiama Ginfranco Scafidi, gli chiedo:  “Perche dici Si al Face?” Lui sorride ironico: “Perché dirgli No? Credo che sia uno dei polmoni artistici veri, concreti della nostra realtà. Poi si gira, tornando frenetico e impaziente alla sua installazione. Felice di avere un luogo dove potersi esprimere. La percezione del parco si fa ancora più lucida in me. Si è trasformata di colpo in energia, brucia l’atmosfera suggestiva del luogo, brucia tutti i miei sensi che si immergono nella dimensione di un sentimento d’appartenenza. Ecco che mi sento completamente preda e respiro profondamente la storia passata e la storia che si sta costruendo attraverso il festival, quando incontro lo sguardo dell’altro direttore artistico. Paolo Albanese. Nemmeno lui può sfuggire ad una domanda: “Era il 2007, dopo 7 anni, avete raggiunto il vostro obbiettivo?” “Gli obbiettivi non si raggiungono, o per meglio dire, raggiunto uno, si passa subito a quello successivo. Ecco cosa cerchiamo di fare qui, crescere, evolvere seguire lo stesso percorso infinito dell’arte. Cercando continuamente nuove ide, nuovi progetti. Cercando di dare sempre di più alla nostra realtà. E mentre dice l’ultima parola guardo il cielo, il tramonto che sta arrivando, le piccole stanze che si colarono di una luce diversa, le immagino vive di arte. Dove prima c’era dolore e paura, adesso c’è bellezza e vita. Il senso dell’arte è compiuto. Chi scrive è convinta che attraverso un luogo come questo ed eventi come il Face Festival, possa attualizzarsi un messaggio di fiducia, possa concretizzarsi davvero la forza positiva dell’arte e della cultura. Era il filosofo a scrivere “La bellezza salverà il mondo” e sicuramente, prima o poi, sarà così.  Programma Face Festival Off. Sabato 20 settembre: 17.oo Apertura Mostra "Le Macchine di Leonardo"; 19.30 Anteprima mostra Gerald Bruneau; 20.00 Live Performance Daniele Jannò in "La povertà" di A. Celestini; 20.30 Anteprima Video Paolo Genoese & Paolo Albanese "Forte della Memoria"; 21.30 Live Music Cassandra Raffaele “La Valigia con le scarpe Tour”; 22.00 Live Performance Rachele Ammendola in "Miss O"; 23.00 Dj Set Jamàfrika roots movement Reggae night. Domenica 21 settembre: 17.oo Apertura Mostra "Le Macchine di Leonardo"; 18.oo Incontro con l'artista: Je suis Gerald Bruneau; 19.00 Live Performance Plutino2 "Merde de bronze"; 20.30 Live Music Valentina Balistreri; 22.30 Live Music; 23.30 Live Performance "Pavoni ad Ecolandia". http://www.facefestival.org.

(621) Apertura degli studi televisivi a Reggio Calabria, intesa con il Gruppo Macario, talent show condotto da Emanuela Marchio. La nuova stagione di Esperia Tv riparte, per il terzo anno consecutivo, il 21 settembre;

e stavolta, accanto alla riconferma delle principali produzioni interne, il palinsesto 2014/2015 si arricchisce di eventi rigorosamente in diretta da Catanzaro, Lamezia Terme e Reggio Calabria. Vecchi e nuovi volti dell’emittente televisiva crotonese si sono ritrovati a Sant’Andrea di Isola Capo Rizzuto per fare il punto e dare slancio al nuovo progetto editoriale. La serata è partita con la presentazione dei nuovi studi di Pentimele che Esperia Tv ha inaugurato lunedì 15 settembre, trasmettendo in diretta la prima edizione del TG dello Stretto, una redazione giornalistica al completo che tutti i giorni, alle ore 13.15, impaginerà i principali avvenimenti della provincia reggina, con uno sguardo anche su Messina. Giuse Barrile, Antonio Morelli, Emilia Condarelli, Gianni Citra, Nino Neri, Claudia Tamiro offriranno non solo informazione, ma anche contenuti diversi come la rubrica STRETTamente personale, Grande Reggio e tanto sport con i programmi è Ancora Lunedì, Basket Talk e Dilettiamoci. Sempre da Reggio Calabria arrivano in esclusiva le partite della Viola Basket, mentre da Lamezia Terme partirà il varietà con il talent dedicato a un pubblico più giovane: Piccole Grandi Star, con la simpatia contagiosa di Emanuela Marchio, già al lavoro per mettere in campo una squadra vincente. Lo sport sarà di casa anche presso il Centro Le Fornaci da dove Studio Pro Macario ha messo a punto due trasmissioni in diretta: Area Giallorossa, in onda lunedì alle 14.30 condotta da Nico De Luca, e In Cucina con Simona con la conduzione di un volto molto amato dal pubblico calabrese, quello di Simona Palaia. Simona a novembre ha in serbo un nuovo programma: Non Smettere di Sognare. A dimostrazione, come hanno sostenuto Mimmo e Nicholas Macario, che Catanzaro torna a fare la tivvù regionale. Mimmo Macario, nome importante nella storia della televisione, insieme al figlio Nicholas, ha creato un ente fornitore di contenuti che ha deciso di collaborare con Esperia Tv. Il palinsesto si arricchirà con nuove idee e nuovi volti. Pane, Spesa e Fantasia con Simona Salviati, nel weekend Domenica oltre di Massimo Houston e Nel Salotto di Maria di Maria Podigora, una sorta di Uomini e Donne calabrese sulla gioventù di casa nostra per cui sono aperte le selezioni: nelsalottodimaria@studiopromacario.it. Presenti all’evento, l’editore dell’emittente Fabiola Marrelli, per ricordare i best sellers prodotti da Esperia Tv che per l’inverno 2014 punta a nuova sfida tutta dedicata a La Calabria ci riguarda, un format a difesa delle positività di questa regione seguendo la linea editoriale che da sempre caratterizza il progetto televisivo. Tutto questo grazie a una squadra di tecnici e giornalisti che hanno voglia di mettersi in gioco; come Angela Bentivoglio che, dopo tre anni di informazione da Vibo Valentia, offrirà una sua produzione Un giorno da Re per realizzare i sogni di chi fa fatica a realizzarli. Anche il sito è stato aggiornato e sarà online dal 21 settembre. Infine si registra l’accordo con I&C (Informazione & Comunicazione), per offrire una copertura anche dell’area Corigliano-Rossano. In chiusura della serata le parole del Presidente Massimo Marrelli, con l’auspicio che anche la nuova stagione possa esprimersi con qualità e raccogliere i risultati attesi: la giusta chiave per affermarsi sul territorio come Emittente, ma soprattutto come Gruppo imprenditoriale in grado di dare un contributo alla Calabria. * Responsabile Ufficio Stampa & Comunicazione.

(599) Pubblico numeroso ed entusiasta per “Musica d’Autore” con Mujura e Gabriele Albanese (nella foto di Mario Varano), giovedì scorso nell’atrio di Palazzo Speziali-Carbone, a Sant’Ilario dello Jonio (RC).

Gabriele Albanese, versatile polistrumentista dei Taranproject di Cavallaro e Papandrea, con il suo “Makam project” ha dato vita a un suggestivo viaggio attraverso le sonorità tipiche dei Paesi bagnati dal Mediterraneo, quelle dei makam (o maqam), le scale musicali tipiche del medio-oriente. Con Albanese, al sax soprano e strumenti etnici, gli ottimi Giampiero Locatelli al piano, Silvio Ariotta al basso, Emanuele Fuduli alla batteria. Insieme hanno rivisitato brani della tradizione popolare di Turchia, Marocco e Tunisia arricchiti di contaminazioni jazz. Mujura, poliedrico cantautore calabrese che dal 2004 lavora con Eugenio Bennato, ha conquistato il pubblico con la sua musica in cui folk, rock e canzone d’autore si uniscono per un progetto artistico trasversale: da “A crapa”, brano trainante dell’album “Mujura” (prodotto da Bennato), alle poetiche “Blu” e “Amir”, passando per alcuni inediti, fino alla travolgente “Ngravachiumbu”. Ad accompagnarlo, musicisti di talento come Vincenzo Lamagna al basso, Stefano Costanzo alla batteria, Riccardo Villari al violino. L’evento è stato patrocinato dalla Provincia di Reggio Calabria e dal Comune di Sant’Ilario dello Jonio.

(597) Motivi e ritmi internazionali per chiudere il programma estivo dall’Accademia del Tempo Libero di Reggio Calabria, presso l’Auditorium “U. Zanotti Bianco”. L’esecuzione delle trascinanti armonie è stata affidata ai maestri Sergio Puzzanghera e Adolfo Zagari, notissimi al grande pubblico per la loro bravura, ma sempre in grado di stupire per la magia che riescono a creare con i loro strumenti, pianoforte e fisarmonica.

Dopo i Mattanza, i Raccolti e Indifferenziati, i TriGitani, con il loro esclusivo repertorio, il duo Puzzanghera –Zagari  ha allietato la calda serata estiva del 28 agosto con un potpourri di brani accattivanti di provenienza  argentina, brasiliana, italiana, che incitano al movimento sin dal primo accordo. L’Accademia del Tempo Libero ancora una volta ha fatto centro con un’iniziativa di successo con la quale ha omaggiato non solo i Soci, che per vari motivi hanno trascorso l’estate in città, ma chiunque abbia avuto voglia di trascorrere una serata diversa. Il successo di pubblico dei quattro eventi realizzati “vale a sottolineare, ove ce ne fosse bisogno, il ruolo propulsivo che le Associazioni possono svolgere, e di fatto svolgono, per la crescita culturale della società e, nella contingenza particolare della nostra città, ci si augura agisca da lievito generatore di nuova speranza per un  futuro migliore costruito con le proprie risorse.

(596) Sarà ancora visitabile per una proroga fino al 24 settembre, nelle sale di Casino Macrì, nel Parco archeologico di Locri Epizefiri, la mostra fotografica “Dei e Dee” di Adelaide di Nunzio, curata da Marò D’Agostino per la rassegna di arte contemporanea “Mitica” realizzata in collaborazione con la Soprintendenza per i Beni archeologici della Calabria e con il Museo archeologico di Locri (RC).

Tantissimi i visitatori che, dalla vernice del 4 luglio scorso, hanno apprezzato le personalissime riletture dei miti dell’artista napoletana. «Miti che rimandano alla rappresentazione della condizione umana; di una corporeità manifesta soprattutto nella accurata costruzione posturale che sembra far scaturire ciascuna immagine direttamente dal proprio quadro scenico restituendolo ad una straordinaria, immanente contemporaneità. C’è un valore intrinseco nella mostra Dei e Dee ed è quello che ho cercato di sintetizzare nel mio scritto di accompagnamento e che altri critici hanno messo in risalto su questo lavoro fotografico della Di Nunzio – spiega Marò D’Agostino -. Qui mi preme ribadire anche i valori della proposta culturale estensibili a tutta la rassegna. Quello che mi ha condotta a pensarla e a tentarne a tutti i costi la realizzazione è la volontà d'innervare un rapporto che sembra mancare di energia e di motivazioni: quello tra gli abitanti della Locride e il grande Parco archeologico locrese. La mancanza di un servizio di trasporto pubblico che colleghi i paesi costieri alle aree archeologiche e le carenze di personale che determinano riduzioni negli orari d'apertura di alcuni spazi museali e nella manutenzione delle aree esterne e altri disservizi sono un deterrente e non aiutano a sanare tale frattura. Gli Enti preposti hanno il dovere di affrontare con urgenza la questione». Ritornando alla mostra Marò D’Agostino sottolinea: «Anche i miti muoiono nei luoghi morti e muore la cultura poiché s’interrompe la connessione tra il presente e il passato. La morte di un mito è l’assenza della sua proiezione e quindi del futuro. M’interessa molto il parco  archeologico come luogo metaforico di una connessione e di un’azione progettuale che amplifica le dimensioni spazio temporali. Ecco perché ho voluto insistere proponendo questo ed altri progetti per il Parco locrese». E conclude: «L’idea ha trovato il favore della direttrice del Museo nazionale di Locri Rossella Agostino che si misura con le difficoltà suddette e con la necessità urgente di attivare un patrimonio cospicuo a rischio d'obsolescenza; e di Laura Delfino che ha coordinato i rapporti con le scuole  e con il Tribunale dei Minori di Reggio per delle  attività laboratoriali e formative connesse agli eventi artistici. Mi rincresce constatare invece l’indifferenza che incontrano presso le istituzioni pubbliche, ma anche private, le proposte che fondano su una progettualità verificabile. Ho assunto personalmente il carico organizzativo e curatoriale della rassegna  ma pure quello finanziario delle operazioni effettuate, sollevata dalla statura artistica e dalla condivisione culturale di Adelaide Di Nunzio e, prima, di Enzo Umbaca che ha aperto la rassegna. Entrambi ci hanno offerto una partecipazione disinteressata e speciale».