Autore: Maurizio Gangemi

(810) Per il quarto anno consecutivo, il MACA (Museo Arte Contemporanea Acri) approda a Torino con il progetto espositivo diffuso Young at Art,

attraverso il quale, il museo alle pendici della Sila Greca promuove annualmente un gruppo di giovani talenti della dinamica scena artistica calabrese. A fare da scenario alla seconda tappa della quarta edizione di Young at Art sarà la magistrale struttura architettonica di Torino Esposizioni, a ridosso del Parco del Valentino. Si rinnova, infatti, la collaborazione con Paratissima, la più importante manifestazione off che si svolge in concomitanza con la fiera d’arte contemporanea Artissima, dal 4 all’8 novembre 2015, che richiama, annualmente, oltre 80.000 in soli 5 giorni. Per la prima volta, il progetto Young at Art, a cura di Massimo Garofalo e Andrea Rodi, ospita una sezione dedicata agli artisti Over 35, che si affianca a quella già esistente dedicata ai talenti artistici con meno di 35 anni di età. Da qui il titolo scelto per la nuova edizione – Over/Under –, che, oltre a richiamare l’attenzione sulle due sezioni, rimanda al contempo a una terminologia derivata dal mondo delle scommesse: perché puntare sull’arte contemporanea e sui suoi rappresentanti più giovani e acerbi è un rischio; una scommessa che un museo strettamente legato al suo territorio, quale il MACA, non può esimersi dal fare, mettendosi ogni anno in gioco. Protagonisti della quarta edizione sono 8 artisti che, attraverso le loro opere, coprono una gamma eterogenea di media espressivi, a testimonianza di come la diversità delle proposte rispecchi la fertilità di un territorio da sempre votato alla creatività e all’arte. In uno spazio interamente dedicato alle loro creazioni all’interno della manifestazione Paratissima, il MACA presenterà, nella sezione Under 35: la scultrice Beatrice Basile con delle opere che mescolano leggerezza e profondità, ricordi d’infanzia e affascinanti decori accesi da giochi di luce; il video-artista Gaetano Crivaro, che esplora le contraddizioni della contemporaneità e, in particolare, della proprio terra di origine; la fotografa Francesca Dattilo, che studia il fenomeno dell’immigrazione reinterpretandolo in una chiave surreale e simbolica; lo street artist G Loois, che destruttura paesaggi consueti trasformando la normalità in un’imprevedibile eccezionalità; Luciana Mazzeo, anche lei fotografa, dà vita a una riuscita operazione di antropomorfizzazione di soggetti animali; Riccardo Melito crea oggetti scultorei che coniugano design e arte concettuale, trasformando i macabri trofei di caccia in affascinanti Trofei di carta. Non manca la pittura, tutta ad appannaggio della sezione Over 35, composta da Andrea Gallo, che crea scene in cui quotidianità e mito si incontrano attraverso una pittura intensa di matrice espressionista, e Luca Valotta, che, con i suoi colori acidi al limite del fluorescente e le maschere antigas che coprono i volti, descrive un presente parallelo nudo e apocalittico. La terza e ultima tappa del 2015, si terrà, nel mese di dicembre, presso il Castello di Corigliano Calabro (Cs).

(Nelle foto: "La cacciata" di Andrea gallo e "South & Immigration, Foreign" di Francesca Dattilo).

Progetto Cofinanziato –  POR CALABRIA FESR 2007/2013 – ASSE V – Linea di intervento 5.2.3.1

Young at Art. Over/Under #2

Paratissima 11

Luogo: Torino Esposizioni – Corso Massimo D’Azeglio 15B, 10126, Torino

Date: dal 4 all’8 novembre 2015

Orari di apertura: Mercoledì 4 Novembre, ore 18-24

    Giovedì 5 Novembre, ore 15-24

    Venerdì 6 Novembre, ore 15-24

    Sabato 7 Novembre, ore 12-24

    Domenica 8 Novembre, ore 10-22

Info: www.youngatart2015.com – www.museomaca.it – info@youngatart2015.com – info@museomaca.it

(812) Organizzato dalla Delegazione Calabria del Sacro Militare Ordine Costantiniano di San Giorgio e dal Ministero dei Beni e delle Attività Culturali e del Turismo,

si terrà sabato 25 ottobre alle ore 9,30, presso l’Archivio di Stato di Reggio Calabria, il convegno-mostra dal titolo “Reggio Borbonica 1734-1861”. L’iniziativa è finalizzata a far riscoprire, anche attraverso la divulgazione di materiale storico inedito, i rapporti a suo tempo instaurati tra la città di Reggio Calabria e il Regno delle Due Sicilie, poco conosciuti dalla storiografia ufficiale. I lavori saranno aperti dal Delegato Vicario della Calabria del Sacro Militare Ordine Costantiniano di San Giorgio, Dott. Comm.re Aurelio Badolati. A seguire gli interventi del Dott. Emanuele Nazario Scarlata, Cavaliere di Merito; Dott. Eduardo Lamberti Castronuovo, Assessore alla Cultura della Provincia di Reggio Calabria; Prof.ssa Maria Concetta Spadaro dell’Università degli Studi di Napoli Federico II; Dott.ssa Maria Giuseppina Marra, Direttrice dell’Archivio di Stato di Reggio Calabria. Alla fine del convegno l’inaugurazione della mostra con l’esposizione degli scritti inediti. * Responsabile Comunicazione e Ufficio Stampa.

(811) La rassegna gastronomica programmata per l’autunno 2015 dall’Amministrazione comunale di Santo Stefano in Aspromonte e finalizzata a promuovere i prodotti e i piatti della tradizione locale richiamando turisti e appassionati della buona cucina,

si è conclusa nel migliore dei modi. Favorita da una serata autunnale dalla temperatura mite, la prima Sagra del Cinghiale organizzata in piazza “D. Romeo” a Santo Stefano in Aspromonte dall’Amministrazione comunale con la collaborazione del Gal Batir, della Consulta Giovanile e numerosi partner tecnici,  lo scorso sabato 17 ottobre 2015, non ha tradito le aspettative delle quasi tremila persone – abitanti, provenienti dai vicini territori e da altre zone della provincia reggina- che hanno risposto all’iniziativa. La manifestazione si è realizzata in un contesto di allegria e voglia di divertirsi e con la consapevolezza che questa sagra può e deve migliorare negli anni a venire affinché possa diventare un punto di riferimento per i buongustai. Una bella serata casereccia durante la quale i partecipanti, comodamente seduti nei tavoli preparati nella piazza principale del paese,  hanno degustato un menù, ad un modico prezzo, comprendente maccheroni al sugo di cinghiale, cinghiale in umido con polenta, salsiccia di cinghiale brasata, salumi di suino nero, polpette, vino e pane. Prelibatezze a base di cinghiale – cacciato nei boschi del territorio in cui questi animali sono frequenti – cucinate da cuochi esperti secondo la tradizione gastronomica locale, per attutire il sapore forte e selvaggio della sua carne pregiata e accompagnate dall’ottimo vino di una famosa azienda vinicola reggina. Tantissimi gli attestati di stima e i complimenti ricevuti per l’organizzazione curata nei minimi dettagli e per le specialità gastronomiche che nei diversi stand venivano proposte, la musica etno-folk suonata e cantata dai Tarantajonia – apprezzatissima anche dal folto pubblico giovanile presente che ha ballato fino a tarda notte – ed i momenti di svago che diversi artisti di strada hanno regalato ai partecipanti di tutte le età. Un successo che premia l’impegno dei soggetti coinvolti nella preparazione ed il lavoro della cittadinanza che ha contribuito, con spirito aggregativo, alla realizzazione di una manifestazione che ha esaltato non solo il patrimonio enogastronomico locale ma anche l’accoglienza e la cordialità tipica degli stefaniti. «Un grande risultato – ha dichiarato il Sindaco di Santo Stefano in Aspromonte a conclusione dell’evento – frutto dell’impegno costante che come Amministrazione dedichiamo ai nostri cittadini. La splendida serata di sabato – rimarca il primo cittadino – ci indica che siamo sulla strada giusta. La nostra azione da questo momento sarà quella di istituzionalizzare tutti gli eventi realizzati in questi mesi autunnali – sagra della gastronomia locale a Mannoli, sagra dei funghi a Gambarie e sagra del cinghiale a Santo Stefano- migliorandoli e perfezionandoli in modo da farli diventare esemplificativi per tutti gli amanti della buona cucina e del divertimento. Siamo orgogliosi di aver mostrato la vera faccia del nostro Paese,  che si caratterizza non solo per la serenità e la civiltà dei suoi abitanti ma anche per la loro cordialità e la loro disponibilità e dell’intero Aspromonte. E’ proprio con la nostra attività che vogliamo contribuire allo sviluppo della nostra splendida montagna, una montagna da amare!».

(813) Ancora due libri al centro degli incontri promossi dall’Associazione Culturale Anassilaos.

Martedì 20 ottobre alle ore 18,00 presso la Sala di San Giorgio al Corso sarà presentato il romanzo della scrittrice Roberta Mormando “Ricordati di santificare le feste – Tributo ai vizi capitali” edito da Leonida Edizioni. Nata a Taranto nel 1979, Roberta Mormando si dedica con passione crescente alla scrittura. Nel luglio 2012 vince il concorso “Arte in Festival -I Sette Peccati Capitali – sez. Racconti Brevi”, nel settembre 2012 si classifica quarta al Premio Internazionale di Arti Letterarie Thesaurus Menzione d’Onore, Sezione Narrativa, Menzione d’Onore nell’aprile del 2013 al Premio terre di Liguria. Dell’ opera che sarà presentata scrive Bruno Pinsuti Berrino “Quanto più una cosa è proibita, tanto più ci affascina. Tanto più una cosa è definita sbagliata, tanto più ci attira. Il dualismo bene/male da sempre coinvolge l’uomo in una lotta fra coscienza e istinto: l’uomo è un animale sociale che si distingue per la capacità di anteporre la ragione ai propri impulsi, fino a quando le pastoie delle sue inclinazioni lo costringono a soccombere e ad arrendersi all’evidente schiavitù. “Chi è senza peccato scagli la prima pietra”: nessuno è immune, ognuno ha un proprio modo di reagire alle esperienze alle quali la vita ci espone… Il giorno successivo, mercoledì 21 ottobre alle ore 17,00 presso la Sala Biblioteca della Provincia, congiuntamente con Convegni di Cultura Maria Cristina  di Savoia sarà invece la volta del saggio “Tante Donne” (Erga edizioni) che Vittoria De Marco Veneziano dedica a una serie di figure che hanno fatto la storia. Scrittrici, pittrici, operaie, scienziate, sante, inventrici e figure eccezionali che hanno contribuito alle battaglie per l’Unità d’Italia; ma anche donne fuori del comune che hanno aperto la strada all’eccellenza femminile. Donne di ieri e di oggi, e non solo italiane. Tutte protagoniste di alto livello, con storie differenti, con estrazioni culturali e religiose varie.  Donne coerenti spinte dalla passione che, grazie alla loro positività comportamentale, sono riuscite a superare difficili prove – spesso pagando con la propria vita – diventando archetipi universali per tutte le altre: Hildegard von Bingen, Cristine de Pizan, Artemisia Gentileschi, Olympe de Gouges,Donne del Risorgimento, Maria Cristina di Savoia, Emily Dickinson, Mariannina Coffa, Ellen Swallow, Maria Montessori, Grazia Deledda, Lina Merlin, Donne inventrici, Lalla Romano, Frida Kahlo, Rita Levi Montalcini,Rosetta Rota, Gianna Beretta Molla, Le sorelle Mirabal, Oriana Fallaci, Wangari Maathai, Franca Viola, Maria Grazia Cutuli, Simona Atzori, le raccoglitrici di gelsomini. Il libro è risultato finalista, per la sezione saggistica, alla V edizione del Premio Letterario "Metauros" 2015..

(806) Otto appuntamenti di cui un fuori programma. Otto spettacoli dove comicità, musica, cabaret e racconti segneranno il nuovo cartellone teatrale della Compagnia reggina “Officina dell’arte”

in scena dal prossimo 21 Novembre al teatro “Cilea” con la seconda edizione di “Nuovi stimoli”. I membri della compagnia teatrale guidata dal maestro Peppe Piromalli parlano sempre di “grandi sogni perché sognare permette a ciascuno di noi di essere tranquillamente e veramente folle, ogni notte della nostra vita”. E un po’ folli lo sono davvero, Patrizia Britti, Carmelo Lo Re, Antonio Malaspina, Pasquale Meduri, Roberto La Grotteria, Agostino Pitasi, Mariella Fortugno, Tiziana Romeo, Gianni Siclari e Peppe Piromalli abili a creare un cartellone artistico che, da Novembre sino a Maggio, un appuntamento al mese, porterà in riva allo Stretto big del panorama nazionale ma anche metterà in mostra la professionalità e la creatività della compagnia Officina protagonista di ben quattro pièce. Il team del noto attore Piromalli aprirà la stagione il 21 Novembre  con la commedia “Tre” di Smiters per poi tornare il 30 gennaio con “Due dozzine di rose scarlatte” di Aldo De Benedetti, il 12 Marzo con “Folli, folli, fortissimamente folli” contenitore di comicità, tradizioni e musica e il 28 maggio con “La banda degli onesti” di Age e Scarpelli. Commedia ma anche tanta comicità con Dario Cassini in scena il 10 Dicembre con “Sesso scritto e sesso orale”, il fuori abbonamento con Massimo Lopez in “Sing and swing” il 9 Gennaio; il duo comico Giacomo Battaglia e Gigi Miseferi nella prima nazionale di “Dietro la porta” di Gianni Quinto il 27 Febbraio; Pablo & Pedro il 30 aprile in “Come se fosse”. “Si dice che i sogni sono come le conchiglie che il mare ha depositato sulla riva: bisogna raccoglierle e ascoltare la loro voce – afferma l’attore Piromalli – L’Officina dell’arte sta provando a far sentire la sua di voce, a portare il teatro in città e a riabituare il pubblico a vivere quei luoghi di cultura che non devono stare più chiusi. Il cartellone artistico è stato studiato per un pubblico eterogeneo e ha riunito artisti nazionali che ci aiuteranno a far capire che il teatro è il paese del vero: ci sono cuori umani dietro le quinte, cuori umani nella sala, cuori umani sul palco”. Ed entusiasta di “sbarcare” a Reggio è l’attore comico Massimo Lopez impegnato in questo periodo nello show di Rai 1 “Tale e quale” e prontissimo con uno spettacolo nel quale rivisiterà le pietre miliari di autori quali Cole Porter, George Gershwin, Jimmy Van Heusen, Richard Rodgers e molti altri. “Il mio concetto di crescita è legato alla ricerca di qualcosa di nuovo che possa dare libero accesso alla passione per questo affascinante mestiere – conclude Lopez –. E l’Officina dell’arte rispecchia la passione che serve al teatro per andare avanti”. * Ufficio Stampa.

(807) La vita dell’uomo si sviluppa a secondo dell’imprinting con l’ambiente circostante. Da questa posizione, illustrata nell’introduzione da Tonino Ceravolo, è partita la lezione di Edoardo Boncinelli.

Ospite dell’ultima giornata del TF Leggere&Scrivere, lo scienziato ha ripreso i principi espressi nel volume “Noi siamo cultura” edito Rizzoli. Cosa ci rende dissimili dalle altre creature viventi? Che ruolo ha occupato il linguaggio nell’evoluzione dell’essere umano? Sono alcuni interrogativi ai quali Boncinelli, dinnanzi ad una  nutrita platea intervenuta a Palazzo Gagliardi, ha tentato di dare risposta. E proprio in questa circostanza, il professore ha spiegato quanto buona parte della nostra esistenza sia scritta nel codice genetico; mentre altra parte dipende dall’ambiente e dal caso: “L’essere umano – ha rimarcato Boncinelli – è il culmine di un’evoluzione biologica durata 4 milioni di anni. Noi nasciamo animali ma siamo improntati a tante altre cose”. E cosa ha spinto i nostri antenati al miglioramento? La natura umana possiede una pulsione che più di ogni altra traccia una linea di confine netta con gli animali: quella a conoscere. Proprio in virtù di ciò, gli antichi iniziarono ad utilizzare “le mani per modificare l’ambiente circostante”. La stessa “caccia grossa”, ricorderà lo scienziato, altro non era che il fenomeno sociale per eccellenza. Quindi l’uomo imparerà a domare il fuoco, a tracciare dei disegni nelle caverne e infine, momento massimo, a sviluppare un linguaggio complesso: “La cultura è quella cifra che ci differenzia dagli animali”.  Cultura scientifica e umanistica, in egual misura, si sforzano nell’interpretare la realtà, fornendo al contempo gli strumenti essenziali per comprenderla. Nonostante il nostro “essere cultura”, all’uomo manca la tollerabilità. Alte forme di socialità, di armonica convivenza all’interno del medesimo ambiente, sono state raggiunte dagli insetti, dalle formiche, dalle api. Quindi, qual è la strada? Per l’intellettuale serve la razionalità ma anche una buona dose di sentimento: “Abbiamo fatto tanta strada finora. Se accanto al progresso riuscissimo a crescere dentro, sarebbe meglio”. Quando poi viene posta la domanda di quale sia il fine dell’uomo, per Boncinelli non ci sono dubbi: “Noi siamo i più grandi commentatori dell’Universo”.

(808) Parla con una passione che coinvolge, tiene diretto il contatto con il pubblico, sollecita la sua curiosità. E’ un Valerio Massimo Manfredi che incanta quello che, a Palazzo Gagliardi, ha tenuto la lectio magistralis “Le meraviglie del mondo antico”,

chiudendo la sesta ed ultima giornata del Tf Leggere&Scrivere. La bellezza, come espresso dalla moderatrice dell’incontro Maria D’Andrea, non salverà il mondo. Non salverà nulla se non saremo in grado di salvare la bellezza. Quindi ricordato con un lungo applauso Khaled al- Asaad, archeologo e direttore del sito archeologico di Palmira decapitato e appeso ad un palo dagli jihadisti dello Stato islamico, la scorsa estate. Successivamente si è entrati nel vivo della lectio con la descrizione delle 7 meraviglie del mondo antico. Di queste meraviglie ne rimane solo una, la Grande Piramide di Cheope a Giza, preziosa dimora del faraone, “così grande e massiccia da non essere distrutta dalla stupidità umana” commenterà Manfredi. Secondo gli storici antichi era bellezza, meraviglia, geometria cristallina e vantava una cuspide laminata d’oro. Lo Zeus di Fidia, colosso di 13 metri assiso in trono, nacque dalla volontà del mitico scultore di lasciare i pellegrini a bocca aperta, una volta giunti nel tempio. Ci vollero 5 anni per la sua realizzazione e l’effige, con una struttura interna lignea, era ricoperta d’oro e di avorio. Il colosso di Rodi, gigante di bronzo alto 32,6 metri, invece, sovrastava l’isola in tutta la sua luminosità. L’autore ha poi continuato parlando del tempio di Artemide ad Efeso, voluto da re di Lidia Creso, con le sue 136 colonne, raso al suolo da un disastroso terremoto; e del Faro di Alessandria che, con i suoi 136 metri e le sue luci ad intermittenza, segnalava alle imbarcazioni la presenza dell’isola di Pharos. Infine il Mausoleo di Alicarnasso, monumentale tomba dove riposava il satropo Mausoleo, e i Giardini pensili di Babilonia, voluti dal re Nabucodonosor per omaggiare la sua sposa nostalgica delle montagne boscose dei luoghi in cui era nata. Opere di grande pregio che continuano ad affascinare nonostante la loro scomparsa a causa di terremoti, incendi, mano dell’uomo: “Di queste meraviglie solo la Grande Piramide sopravvive; ciò a significare che nessuna opera per quanto grande può sopravvivere alla civiltà che l’ha creata”.

(804) Un grande successo mediatico e di pubblico. Il festival letterario Tf Leggere&Scrivere, al di sopra di ogni favorevole pronostico, si conferma come l’edizione più riuscita.

Un calendario di eventi ben coordinato in modo da miscelare in maniera armonica tematiche di stretta attualità, questioni connesse al territorio, musica, storia dell’alimentazione, grande cinema, problematiche sociali. Partiamo dai numeri. La kermesse ha registrato la presenza, nell’arco della settimana, di circa 30 mila persone. Il progetto Tf Leggere&Scrivere, portato avanti dal Sistema bibliotecario vibonese e dai direttori artistici Gilberto Floriani e Maria Teresa Marzano, ha coinvolto in primo luogo Palazzo Gagliardi dove si sono tenuti, nella media, 20 incontri giornalieri; ma anche i centri di Tropea, Serra San Bruno, Soriano  Calabro e Pizzo. Nel solo palazzo storico vibonese, sono state adibite 4 sale conferenza, in più si è previsto un punto ristoro, un’area completamente arredata e pensata a misura di bambino, una fornita libreria dove poter acquistare i testi degli ospiti. Seguito anche sui social, alcuni post hanno ottenuto ben 60 mila visualizzazioni. Sul palcoscenico della IV edizione sono salite personalità del calibro di: Massimo Cacciari, Carlo Freccero, Maurizio De Giovanni, Mimmo Gangemi, Vito Teti, Enrico David Santoro, Gianna Garbelli, Nicola Gratteri, Umberto Galimberti, Wladimir Luxuria, Mario Oliverio, Nuccio Ordine, Nada, Paola Turci, Carin McDonald, Carmine Abate, Gioacchino Criaco, Wanda Ferro, Dente. Per l’unico festival letterario calabrese si sono spesi, tra i vari enti, la Provincia di Vibo Valentia, i Comuni di Vibo Valentia, Pizzo Calabro, Tropea, Soriano e Serra San Bruno, Confindustria Vibo Valentia e Publiemme srl. A loro si è aggiunta una piccola rete di sponsor privati che hanno fortemente creduto nell’iniziativa. Ma il vero successo, oltre all’indubbia qualità dei protagonisti, è stato la grande adesione dei cittadini e del mondo scuola; da evidenziare la presenza dei ragazzi dell’Istituto Magistrale “V. Capialbi”, il Liceo Scientifico “G. Berto”, il Liceo Classico “M. Morelli, e l’Istituto Artistico “D. Colao”. Moltissimi i ragazzi che si sono avvicendati nelle sale principali dello storico Palazzo Gagliardi per seguire tutti gli eventi programmati nell’ambito delle quattro sezioni multidisciplinari “Una Ragione per Leggere”, “Carta Canta”, “Calabria, Fabbrica di cultura” e “Nutri-Menti”. Dai laboratori di scrittura, ai seguitissimi incontri con autori locali Giusy Staropoli Calafati, Luigi Lombardi Satriani, Maria Concetta Preta, Francesco Nicolino, Stefania La Badessa, Antonio Scuticchio, don Filippo Ramondino, Ulderico Nisticò, passando per gli appuntamenti con il gusto curati dai ragazzi dell’Istituto alberghiero e da chef di successo. Apprezzamenti per le 17 mostre permanenti, ben inserite nella tematica “Arte e Parola”. Personali che hanno avuto il merito di impreziosire gli spazi del suggestivo edificio e descrivere, attraverso una serie di percorsi e ricerche individuali, il significato di “fare arte” in Calabria. Nik Spatari, Antonio La Gamba, Nino Forestieri, Agostino Caracciolo, Antonio Montesanti, Raffaele Famà, Giovanni Battista Oliva, Stefano Bazzano, Alessandro Vinci, Maria Vigliarolo, Giuliano Picciotto, Raffaele Colao, Santo Caglioti, Giuseppe Barilaro, Francesco Barilaro, Tyron Pironaci e Paola Siciliano, sono gli artisti che hanno realizzato le proprie opere appositamente per questa IV edizione del TF Leggere$Scrivere. Il Tf Leggere&Scrivere si attesta, dunque, a pieno titolo, come il Festival di una Calabria positiva, dinamica, capace, frutto di un impegno collettivo che passa dai direttori artistici ai volontari che hanno collaborato per la realizzazione dell’evento, fino al pubblico che in questi sei giorni ha partecipato assiduo. Un evento che ha saputo dare una scossa al territorio.